【開催報告】「秘密基地のつくりかたワークショップ」を実施しました。

7月27日、NPOカタリバとのコラボで実現した「秘密基地の作り方ワークショップ」を実施しました。

今回は、2015年4月文京区湯島にオープンする「文京区青少年プラザ（名称：b-lab）」の開設までに必要なことを、市民参加型でこれから作っていこう、という試みで、このシリーズの第2回目に、ワークショップをやらせていただきました。

b-labは、4月より、古くからご縁のあるNPOカタリバが運営を行います。そしてその建物の場所は、私たちのオフィスからも近所で、私たちとしても、力になれることがあれば嬉しいなと思い、今回の機会となりました。高校生も含めた約40名の参加者とともに、b-labの空間デザインに挑戦しました。

今回は、b-labのコンセプトである「秘密基地」という言葉の魅力に迫りながら、秘密基地の魅力を学習環境との関係性を炙り出してもらい、空間のコンセプトと空間デザインについてアイデアをまとめることを目的に進めました。

また、運営側にとっても居心地の良い「秘密基地」になるよう、今回はb-lab施設長となる今村亮さんをはじめ、カタリバメンバーにも、グループに入ってもらいました。

後半では参加者総立ちで議論が盛り上がり、おかげでグループそれぞれの個性がみられるアイデアが生まれました！

この「秘密基地のつくりかたシリーズ」ですが、2015年4月の開設までの残り半年を使って、必要なことを市民参加型で考えていく「100人会議」を結成し、シリーズ化するようです。これからどんなメンバーが100人に選ばれるのかはわかりませんが、これがまさにオープンなコラボレーションですね。また私も登場するかもしれませんので、お楽しみに！

今回のワークショップは初めて実施したもので、まだまだ反省点もありますが、想像以上に充実した時間を過ごすことが出来ました。b-labは中高生の放課後の居場所ですが、今回実施してみて、多くの大人の中にも秘密基地への憧れが感じられ、その憧れが、各グループのエネルギーになっていたように感じます。大人になればなるほど、秘密基地をつくることが難しくなります。一方で、秘密基地のような居心地の良いわくわくする場所も増えているように感じます。きっと、秘密基地への潜在的な憧れを大事にする多くの大人たちが「秘密基地らしいもの」をいろんなところに作っているのかもしれません。そして私自身にとっても、秘密基地のような、わくわくさせられる居心地の良い場所とは何か、そこではどんなことが生み出されるのか、地域の秘密基地とは、大人の秘密基地とは何か…などなど、考えさせられる機会となりました。もっと秘密基地が増えたらいいな。

また、この秘密基地ワークショップ、個人的にもっとブラッシュアップしてみたいので、b-labに関係なく、機会をみてまた実施できればと思っています。「秘密基地のデザイン」で、誰か一緒に遊びましょう！

最後に、機会をいただきましたNPOカタリバのみなさん、お手伝いをしてくれた一藤英恵さん、中塚啓史くん、素敵なお写真を撮っていただきました高橋凛さん、ありがとうございました！

【開催報告】ワークショップ：お話をつくるお茶の会 デイサービスでのワークショップのヒミツ

10月19日土曜日、「ワークショップ：お話をつくるお茶の会」が終了しました。

　今回は、東京大学大学院情報学環（http://www.iii.u-tokyo.ac.jp/）と医療法人医凰会（http://www.ioukai.or.jp/）との共同研究の一環で、子どもと若者、高齢者の３者をつなぐワークショップをテーマに、NPO法人演劇百貨店の柏木陽さんと実施しました。

　さいたま市大宮区にあるデイサービスセンター「しあわせ三橋」を会場に、土曜日の利用者さんと、公募で集まった子どもたちと一緒に、「お話をつくる」という試みです。デイサービス利用者のみなさまに加え、５名の小学生の子どもたちが今回参加してくれました。（告知にはさいたま市立三橋小学校にご協力いただきました。ありがとうございました。）

　このデイサービスでは午後にレクリエーション活動を行っています。当日は利用者のみなさんの体操の時間があり、その時間から私達も参加しました。子どもたちも負けじと元気よく体操に参加。無邪気な子どもたちの様子に、デイサービス利用者のみなさんからも笑顔がこぼれます。身体と心をみなさんでほぐした後、柏木さんの進行で開始しました。

　柏木さんは、これまで「演劇」をベースとするワークショップの実践を多くされてきました。「演劇」には、ストーリーと演じる演者が必要です。そこで今回はその「演劇」の要素であるストーリーを作成し、できるところはそのストーリーを発表する際に演じてもらう、という流れで行いました。参加者の小学生のみなさんと、大学生、しあわせ三橋の利用者のみなさんが混ざったグループをつくり、活動を開始しました。各グループには種類の違うりんごの絵が配られ、その絵から連想される小さなストーリーを、グループごとに創作しました。

　グループ内では、子どもたちの常識と、高齢者の常識との違いがみられました。よく考えてみると当たり前かもしれませんが、子どもたちはアップルパイやりんごあめなど、多くの「りんごのお菓子」を知っています。しかしりんごを他のお菓子にして召し上がる経験のない高齢者は、子どもたちの発言に驚きを見せるシーンが見られました。しかし、それぞれの発想の違いを、大学生の若者が上手に調整をしてくださり、３者間で「りんご」を起点に３つのストーリーを生み出すことができました。

　各グループでのお話づくりは、価値観や常識の違いがぶつかる一面も見られましたが、徐々に参加者の関係性もほぐれ、楽しいお話を共有するところまでできました。中には作ったお話をグループのみなさんで演じてくれたところもあり、会場は大盛り上がりとなりました。また今回は、この楽しいお話の続きを、おやつを食べながら過ごしたところで、ワークショップも終了となりました。

　デイサービスには外からのお客さんが出入りすることがあまりないためか、デイサービスの日常とは違う雰囲気が見られた３時間でした。今回のワークショップは、常識や価値観、そもそも生きてきた時代の異なる人達同士のコラボレーションが見られ、興味深い実践となりました。子どもと高齢者間での活動としては、これまで高齢者のために子どもたちが歌や踊りを披露しに行くなどの活動が多いという実態があります。また、大学生くらいの若者と高齢者間における活動としては、ボランティア活動で大学生が施設を訪問するという活動が多くあります。これらに共通することは、高齢者のために何かを提供するという一方通行な構図の活動は多くある一方で、世代を越えた者同士が、ある目的を一緒に達成しようとする活動が数少ないことではないでしょうか。定年以降もアクティブな高齢者が増えている現代において、デイサービス利用者を含め、様々な高齢者が、こうした活動を経て、日常への活力に繋がる契機となれば、嬉しく思います。

　楽しい時間を過ごさせていただいた柏木さん、参加者のみなさま、どうもありがとうございました。

※このプログラムは情報学環・福武ホールアフィリエイトプログラムとして実施されている実践研究です。

■研究担当者：

東京大学大学院情報学環・特任助教　森玲奈

http://www.harinezuminomori.net/

■ワークショップ企画運営者：

NPO法人演劇百貨店・代表　柏木陽

http://www.engeki100.org/

NPO法人 Callable・代表　山田小百合

http://collable.org/

■写真撮影：

金田幸三

http://www.ozok.jp/site_ozok/site_ozok.html

■動画撮影

吉本涼

【開催報告】ワークショップ「モノで演じる、エンゲキで遊ぶ」が終わりました。

これからは数日に１記事だけでも更新したい今日このごろ。山田小百合です。

６月１５日、演劇百貨店店長こと柏木陽さんと一緒に「モノで演じる、エンゲキで遊ぶ」というワークショップを行いました。
実施から１週間以上経ってしまったのですが、ワークショップが終わったあと、「福武ホール、もっと遊べる」と実感し、とってもワクワクしました。本当に雨が降らなくて良かった。

当初は20名の参加者を募っておりましたが、申込み多数だったため、急遽30名ギリギリまで募集した次第です。
参加できなかったみなさま、本当にすみませんでした。。またお越しいただけると嬉しいです。

実は今回のワークショップは、カフェイベントEduce Cafe（NPO法人EduceTechnologies）との入れ子企画で、昼間に実施した「モノで演じる、エンゲキで遊ぶ」を、後半のカフェイベント「『エンゲキで遊ぶ』をしゃべる」で、実際当日に行ったワークショップの写真を見ながら振り返る、という企画でした。

会場はお馴染み東京大学本郷キャンパスにある、福武ホールです。
　http://fukutake.iii.u-tokyo.ac.jp/

そのため、今回は写真もプロのカメラマンの方にお願いしております。
こんな素敵な写真を撮ってくださったのは、プロの写真家、金田幸三さん。
　http://www.ozok.jp/site_ozok/site_ozok.html


今回は、まずワークショップ「モノで演じる、エンゲキで遊ぶ」について報告します！

今回は大人のほうが少し多い人数比率ですが、マイノリティのはずの子どもたちの自由奔放な姿に戸惑う、マジョリティの大人のみなさまの図。（笑）
今回の最年少参加者は２歳の女の子。今日は、この２歳児ちゃんに合わせてプログラムを実施することにしました。

まずは「だるまさんがころんだ」をスタジオ内で実施。鬼は「おっちゃん」こと柏木さん。

お気づきかと思いますが…狭い。（笑）
そして、こういう場所で大活躍するのはちびっこのみなさん。
我こそはと鬼の背中をめがけてダッシュしてきます。そしてちびっこたちに想いを託す大人の図です。（笑）しかし狭い。

ということで、次。スタジオの外へ。次はながーい廊下でだるまさんがころんだをやります。ただし、従来のだるまさんがころんだにルールをつけていきます。

鬼が振り返ったときに固まることに加え、複数でくっつくよう指示されます。後半ではくっつく身体の部位が指定されることも。鬼の指示通りに出来なかった人は、一番後ろからやり直し。
つまり、協力し合わないと鬼に勝てません。ということで、大人もちびっこも協力しあって、鬼に攻めていきます。

んー、しかしこれでも狭い…。
ということで、次は福武ホールの外へ。次はいろいろな動物やものになりすましながらだるまさんがころんだをやります。晴れてよかった！

これはヘビ。いろいろなヘビがいますね。

協力しあって自転車になったり。

扇風機にもなりました。さらに、おっちゃんがスイッチをいれると扇風機が動きます。

いろいろなものになりすましていくうちに、だるまさんがころんだのことをすっかり忘れていました。（笑）

次は室内で紙をつかって遊びます。

２人１組で紙を落とさないようにしていたら、自然とアーチが出来上がっていました。アーチをつくったり、その下をくぐったり。

紙とお友達になれたところで、ここからが本番です。（やっと…。笑）
４グループに分かれてもらい（各グループにちびっこ１人以上）、「浦島太郎」のワンシーンを演じてもらいました。
浦島太郎のどのシーンをみんなでつくるか、まずは話し合いから。どのシーンで誰が何の役になるのかを考えます。

そして各チーム発表。これは亀がいじめられている冒頭のシーンですね。

浦島太郎が龍宮城に到着するシーンも。

浦島太郎のことを思い出してもらいつつ、次は、自分たちの演じる「場所」も決めて、浦島太郎のシーンを演じます。
福武ホールの周辺であることを条件に、各チームが外に出発します。みなさんが持ってきてくださった新聞紙も使いながら、演出を深めます。

さて、各チームが発表した様子はこのとおりです。どのシーンかわかりますか？

自動ドアを巧に利用していますね。

福武ホールの外階段や地下１階の部分を上手に使っています。

これはちょっと見えにくいかな。奥に浦島太郎がいます。

鑑賞中。鑑賞する場所も、指定されます。

これは福武ホール隣の藤棚の下ですね。龍宮城にいる様子かな。

最後、玉手箱を開けておじいさんになるところまで演出してくれました！

２時間という短い時間に、「おとな」も「こども」も関係なく、動きまわって遊びました。身体を使って楽しく誰かと関わること、そして、福武ホールという特徴的な建物全体を「ステージ」に見立てること、が今回の目的でした。

今回の大人と子どもの比率を例えると、地域で見られる大人と子どもの割合にほぼ等しいと言えます。しかし、まちなかで出会う子どもたちと、こうして遊ぶような機会は減ってしまっているようにも感じます。大人も子どもも、多くの人が街中でお互いすれ違っているにもかかわらず、大人も子どもに「出会わない」し、子どもも大人に「出会わない」ことが多くなってしまいました。とはいえ、闇雲に世代の違う人達が関わり合う機会を作ることは、年々難しくなってきたように思います。

また、福武ホールは建築家の安藤忠雄さんの設計でおなじみですが、福武ホールという特徴的な建物が、もっと活かされる活用法はないのだろうか、というのが、この企画の出発点の１つでした。建築家はすべての設計に意味付けをしながら、１つの建物を生み出しているはずです。しかし、その１つひとつの意味付けを、利用者は意識しないことが多いのではないでしょうか。外階段も、地下２階の入り口前も、地下１階の入り口前も、とても特徴的であることが、写真からも確認できると思います。
多くの団体が利用するこの面白い建物福武ホールが、１つの大きなステージにならないのか、という思いで、今回ワークショップを企画しています。安藤忠雄さんは、どう感じるのか、個人的には気になるところです。

Collableは、いろんな子どもたちが、いろんな世代の大人と出会う機会を、これからも増やして行きたいと思っています。

最後に、NPO法人演劇百貨店の柏木陽さん、NPO法人EduceTechnologiesの森玲奈さん、素敵な写真を撮ってくださった、金田幸三さん、本当にお世話になりました。

Educe Cafe「『エンゲキで遊ぶ』をしゃべる」については、次の機会に書きます！

Ba Design Lab「多様性を活かすワークショップデザイン」実践報告

ワークショップの公開研究会「Ba Design Lab」の第3回「多様性を活かすワークショップデザイン」を6月5日に、研究室の先輩である安斎勇樹さんと一緒に開催しました。

Ba Design Labとは、安斎さんの主催するワークショップの方法論に関する公開研究会です。ワークショップの熟練実践家や研究者をゲストにお招きし、ゲストトーク・事例の検討・参加者同士のディスカッションなどを通して、学びと創造の場をデザインするための新しい知見や仮説を生み出すことを目的としています。今回は共同研究をさせてもらっている間柄として、共催という形で関わらせていただきました。ありがとうございました＊

今回のゲストとして、インクルーシブデザインワークショップの実践者である塩瀬隆之さん（京都大学准教授）、コメンテーターにコミュニケーション戦略プランナーの田井中慎さん、ツッコミ役としてラーニングデザイナーの大西景子さんをお招きしました。さらに約40名の参加者の皆さんにお越し頂き、学生スタッフのみなさんのお力も借りながら、無事に開催することが出来ました。

今回のテーマは「多様性」。ワークショップにおける「多様性」をキーワードにしながら、多様性を活かすためのワークショップの方法論をみなさんと探求しました。




参加者が集まるまで、塩瀬さんが即興でプチワークショップをしてくださり、会場を和ませる塩瀬さん。その後、研究会の前半は、「インクルーシブデザインワークショップ」を数多くしてきた塩瀬さんから、貴重（であり笑いの絶えない）な事例報告をしていただきました。
■インクルーシブデザインワークショップ：特異なニーズを持ったリードユーザー（エクストリームユーザー）を巻き込むことで革新的なアイデアを見出すワークショップのこと


また、 "How to kill diversity ?"という問いから、多様性を打ち消してしまうようなフレーズ、方法は何かを考えてみるプチワークも挟み、逆の視点で多様性を考えてみるなどしながら、会場は盛り上がりました。

後半では、企業で数多くのワークショップを実施しているコメンテーターの田井中さんから、塩瀬さんの報告を踏まえながらコメントや関連事例についてコメントをいただきました。誰しもがエクストリームユーザーになり得るということ、そしてその可能性を排除しないことが重要ではないか、とのご提案をいただきました。さらにツッコミ役の大西さんから「”塩瀬さんになってみるワークショップ”でもやってみる？」と、研究会全体の流れにツッコミをいただき、さらに会場はヒートアップ。





大西さんのツッコミを受けて、当初予定していたプログラム（質問を元にしたパネルトーク）を中止し、明日から使える技を盗むため、全体でディスカッションを自由に行うことになりました。さらには飛び入りで中原研究室の先輩でもある舘野さんからも“「多様性」とは、多様な人を呼んでくるということではなく、参加者の多様性を見出し活かす、そして多様性を見出すのを待つということなのではないか。” とのコメントもいただき、企画側、ゲストも含む参加者全員が純粋に「学習者」となった後半戦でした。







詳細な中身については、安斎さんの報告をお読みください＊

▷安斎勇樹 ポートフォリオ ≫ Ba Design Lab「多様性を活かすワークショップデザイン」実践報告
http://yukianzai.com/blog/2012/06/16/299/

学校教育における「多様性」

インクルーシブデザインの手法は、特別なユーザーをデザイン過程に巻き込むことで、革新的なアイデアの可能性が生み出されることを目的とします。あえて「違い」を明らかにする、ということ。それに関して、少し立場を変えて、私の修士研究の対象が「小学生」ということもあり、「学校現場での『多様性』」について考えてみたいなと思いました。

先日ある講義で、『学年制』と『等級制』についての話になりました。この2つの違いを現代に例えて言うとしたら、学校（義務教育）と塾の違いが言えるかもしれません。日本の義務教育は、ある決められた歳の子たちを1つの学年として捉えます。例えば1年間不登校になってしまった子が、その1年間の勉強を学校で受けていなかったとしても、基本的には次の学年に進級できるでしょう。逆に多くの塾では、習熟度別の学習が行われます。いわば今の子どもたちは等級制と学年制のブレンド状態の中を生きているとも言える、という話です。

ここでは『学年制』、今の年齢主義的な学校現場について扱ってみようと思います。ほとんどの人は、学校ならではの「揃う」という環境に慣れてきたのではないでしょうか。制服を身にまとい、同じ教科書を使って授業をし、校則に従い行動するよう言われる・・・これはある意味「差異を隠す」とも言えると思います。先生も「みんなと同じようにしなさい」と指示をすればいいのだから指導しやすいでしょう。さらに、先生として務める友人が、このように学校が差異を隠すのは、集団行動しやすくするためだ、という考察を別のところでたまたましていたのを見て、なるほどなぁと思っていたのです。基本的にはそのほうが協同しやすいのは想像に難くないでしょう。

もちろん、これ自体は決して悪いことではないですが、そうすると、多くの学校現場では「差異を隠す」ことが当たり前の中で、突然「異質な人」との協同を強いられたとき、混乱が起こるのではないでしょうか。揃えることに慣れている先生だけでなく、児童生徒はどうしたらいいかわからない。だから間違った方法でどうにかしてしまう。これが、今の学校現場の「交流及び共同学習」の現状なのではとも考えました。（「交流及び共同学習」とは、障害のある子どもが普通学級の子供らと学習するものであり、学習指導要領にも記載されています。）

しかしこれからの時代、外国人も増え、簡単にはくくれない人がさらに増加し、まさに「多文化共生社会」になる。「バックグラウンドが多様な人たちと創造力を活かし、コラボレーションしてく場が増えていく」社会になっていくでしょう。だとしたら、いざ目の前に「異質な人」が現れて、協同しないとならないとき、どうするんだろうというのが、私の疑問でした。「できるのか？」と。

もちろん学校の環境も「多文化共生」になっていくでしょう。いくつかの揃える手段を用いても、「揃えることが難しい学校・教室」が、ますます増えるのではないか。それならば、インクルーシブデザインの考えや手法を用いたプログラムは学校現場にも必要になってくる。さらには、この多様性を受け止め、多くの場面で「コーディネーター」自身も今後求められてくるのではないでしょうか。つまり、インクルーシブデザインにおけるファシリテーション力のある人もますます求められてくる。

現に「特別支援教育コーディネーター」という制度もでき、「コーディネーター」はますます増加していくことが予想される。もっと言うと、様々な立場で「コーディネーター」が増えていく中で、コーディネーター同士の協同も求められていくようになるでしょう。

現に日本は今後国際化が進み、外国人の子どもも増え、障害のある子どもの支援をより考える上でも、「多文化共生社会」をどう構築していくかは重要な課題となります。そして文部科学省も「創造性」をキーワードとして考えていることがわかります。外部のコーディネーターと協力しながら、学校経営を考えていく時代はそろそろ当たり前になるのかな、なんてことを考えていました。


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企画側として、横から研究会を見ていて、参加者のみなさんは、良い意味でもやもやして帰らえた方が多いような印象を得ました。「多様性」とは何でしょうか。安斎さんが「都合の良い多様性」なんて言葉を研究会後に言っていたのが個人的には印象的でした。それぞれみなさんの中に「都合の良い多様性」が存在しているでしょうし、それこそ「多様性」のマジックワードっぷりが、この研究会で改めて認識されたと同時に、そのマジックワードによって、「もやもや」を持ち帰っていただけたのかな、と思います。私自身も自分の「もやもや」を今後の場づくりに活かしていただきたいと思いました。

みなさんの「もやもや」はどんなですか？どんなことを考えましたか？ぜひ伺ってみたいです。お越しいただいたみなさま、ありがとうございました＊

安斎さんの考察もぜひぜひお読みください！

▷安斎勇樹 ポートフォリオ ≫ Ba Design Lab「多様性を活かすワークショップデザイン」実践報告
http://yukianzai.com/blog/2012/06/16/299/